Après Isadora Duncan dansant, Saveurs d’artistes, dans la cuisine des peintres et L’Âme de la forêt, le Musée d’arts de Nantes poursuit sa mise en valeur des collections en proposant au public des accrochages thématiques dans la salle 25 du Palais.
Jusqu’au 7 janvier 2024, Le sentiment géographique propose de cheminer sur les rives de la Loire, depuis Nantes jusqu’à l’Atlantique, à travers une trentaine d’œuvres issues des collections d’art moderne et d’art contemporain du musée.
Geneviève Asse, Philippe Cognée, Sheila Hicks, Jean-Émile Laboureur… de nombreux artistes ont sublimé la Loire et ses paysages. Ils sont mis à l’honneur dans cette exposition qui propose une approche sensible de l’urbanité nantaise jusqu’à la nature ligérienne.
« Pressentir un espace, des sites à reconnaître de mémoire, c’est cela le sentiment géographique, sentiment que toute rêverie apporte sa terre »
Michel Chaillou, Le sentiment géographique, 1976
La collection du Musée d’arts offre une appréhension artistique de ce lien avec le territoire nantais. Des représentations ou évocations du paysage émergent au prisme des expériences singulières.
Le sentiment géographique invite à cheminer des rives de la Loire à l’embouchure de l’Atlantique et à rechercher, au gré́ des œuvres réalisées au 20e siècle, les traces de notre propre imaginaire.
Une trentaine d’œuvres (peintures, dessins, photographies…) d’une vingtaine d’artistes sont exposées en salle 25.
Le Sentiment géographique
Jusqu’au 7 janvier 2024
Musée d’arts de Nantes
10 rue Georges-Clemenceau – 44 000 Nantes
Tél. 02 51 17 45 00
Ouvert du lundi au dimanche de 11h à 19h, et jusqu’à 21h le jeudi. Fermé le mardi. En juillet-août : ouverture du musée dès 10h.
Grande et fabuleuse rétrospective Elliott Erwitt
Au musée Maillol jusqu’au 15 août 2023
L’exposition « Elliott Erwitt, Une rétrospective », rend hommage à l’un des photographes les plus importants du XXème siècle, membre de Magnum Photos depuis 1954.
La grande et passionnante rétrospective « Germaine Richier », (1902-1959) présentée au Centre Pompidou du 1er mars au 12 juin 2023, organisée conjointement avec le musée Fabre, offre un nouveau regard sur celle qui fut la première artiste femme exposée de son vivant au Musée national d’art moderne en 1956.
La Fondation HCB porte un nouveau regard sur l’œuvre du photographe américain Paul Strand (1890‐1976) à partir des collections de la Fundación MAPFRE, Madrid. Alors que Paul Strand est souvent célébré́ comme étant pionnier de la straight photography (ou photographie directe), cette exposition revient également sur la dimension profondément politique de son travail.